Өнер мен сауықӨнер

Испаниялық әртістер - отанына күн ретінде жарқын

олардың есімдері ғасырлар болды, сондықтан, әрбір адам қатысты тақырыптар бойынша өздерінің жұмыс штрих үлкен Испаниялық әртістер. Эль Грек бастап, біз ХХ ғасырдың XVI бастап өмір сүрген осы шеберлерінің, тоғыз ажырата алады. а XVII ғасырдың ең жоғары гүлденуі. Әйтпесе, ол Алтын деп аталады. Бұл барокко кезең.

он алтыншы ғасырда

Испан мектеп даңқын кім бірінші, Эль Грек Испанияда деп аталатын грек Доменико Theotokopoulos (1541-1614) болды. Сол күндері жиі еретиков жағуға өртеп жіберді. Сондықтан, зайырлы тақырыптар әрең қозғады. Станокты және суреттер фрески - Қасиетті Жазбаларға астарлы түрі. Бірақ абай болуы тиіс. Дәстүрлі емдеу қажет.

El Greco сұлулығына және барокко алдында пайда түсті шешу, даңқының діни тақырыптарды біріктіреді. Оның туындыларымен бірі, «елші Петір мен Пауыл» (1582-592), Ресейде сақталады. Ол қарапайым, сауатсыз Rybak Петр мен әрине жоғары Пауыл білімді бүкіл христиан ілімінің, Киелі кітапты Creator бейнеленген. Бірінші ғасырда христиан, адамдар, қайырымдылық және қарапайымдылық үшін оның барлық махаббат жеңіп жүрек - ол жай ғана сенемін, және кез келген, білімді емес, бай немесе кедей жеткілікті болды, мәсіхші болды. Испаниялық әртістер суретші көп үйренді, көз аурулары байланысты бірегей стилі бар. Алайда, оның кескіндеме ұзақ мерзімге ұмыт болды және кейінірек үш ғасыр жаңадан.

Барокко - Golden Age

кез келген жерде, католицизм, шын мәнінде, мықты болып, ол діни күзету Тәни қалауларын және ләззат және толық тиелген құрбан етуге тұлғаларды талап ететін, қуатты және қаһарлы күш болып табылады. мұндай Хосе Ribera (1591-1652), Франциско Surbaran (1598-1664) сияқты испан суретшілер, Диего Velaskes (1599-1660) және Bartolomeo Murillo (1617-1682) осы кезеңнің басты өкілі болып табылады. Олар емес, олардың әлі де-өмір арқылы, оларға үлкен әсер етеді Караваджо, шығармаларымен таныс, және қандай қайтыс оның түсіну болып табылады және ол өмір байланыста қаншалықты жақын.

Испан Суретшілер Ribera және Zurbaran

Бұл бірлестік бірнеше ерікті болып табылады. Хосе Рибероның (1591-1652) кескіндеме мифологиясы кескіні мен таңбалар қасиетті қайғы-қасірет, сондай-ақ жарық және көлеңке өткір керісінше шәһид және табиғи байланысты пәндерді ерекшеленеді. Francisco Zurbaran (1598-1664) лиризм боялған оның үздік картиналары, XVI ғасырдың 30 жылдары жасайды. 1662 жылы, ол «Қасиетті Иоанн Креститель Мадонна мен бала». Сүйіспеншілікпен жазады

қарапайым және табиғи құрамы орталығында сәбидің жарқын бейнесі, дереу Мадонна бір нәзік тұлға ретінде назарын, және алтын киім Жоханның, символдық ақ қой аяғына орналасқан, тізе арналған. Көтерілген Мәсіх Исаға сенді үлкен табын бағушысы болып табылады. Zurbaran ғана табиғат жазады - бұл терең көлеңкеден және күшті жарық контрасты пайдалану принципі болып табылады. Zurbarán тапсырыстармен көмектесті тамаша суретші Диего Velaskesom, досы болды. Испаниялық әртістер бір-бірін қолдап ұмтылды.

Velazquez (1599-1660)

Бастапқыда, испан суретшісі Диего Velaskes, Севилья тұратын, жанрлық сахналарды, сондай-ақ аллегориялық картиналар астам көп жұмыс істейді. Бірақ корольдік коллекция итальян картиналар танысу айтарлықтай өз эстетикалық көзқарасын өзгертті. Ол күміс ақшыл түсін өзгертеді, және үндерді тазалау үшін жалғасуда. үлкен қиындықпен ол орындық сот суретші алуға білді. Бірақ Король Филипп IV дереу кейінірек корольдік отбасы портреттер құрылған жас суретші, сыйға бағалады. көптеген мағынасы оларға суретші баяндалған бұрын Apex, әлі күнге дейін ашылмаған оның жұмысына екі картиналар, болды. Ол «Лас Meninas» (1656), Тақтың патша мұрагерлері, және «обкатные» (1658), кем придворных яғни, свитой ғой.

бірінші қарағанда «Лас Meninas» бұл қарапайым көрінеді. Үлкен залында құрметті шанышдым қоршалған жас Infanta, оққағары, екі Тұтылу, ит және суретші болып табылады. Бірақ қабырғаға суретші артта Королев және Королев көрсетеді, ол айна ілулі тұр. Онда, корольдік жұп бөлмеде немесе жоқ - бұл құпиялардың бірі. үлкен-бабы бойынша тағы көптеген бар. Ал бірде-бір жұмбақ нақты жауап берілген жоқ.

Берді Франсиско Гойи

Сарагоса қаласында дүниеге келген, Гойя (1746-1828) ресми сот суретші болды, бірақ содан кейін оны жоғалтады және өнер академиясының вице-директоры лауазымын алады. Гойя, гобелендер үшін мультфильмдер жасау, қатты және жылдам жұмыс істейді портреттер, шіркеу боялған ретінде, ол Валенсия соборы үшін суреттерді бояулары Кез. Ол қатты оның барлық өмірін жұмыс істейді және көптеген, бай түсті және тез кестеге өткір жарық мереке әндер бара, шебер ретінде түрлі, және ол кескіндеме, қара және тұнжырап болса.

Испанияда мектеп сызу өледі емес, бірақ испан кескіндеме келесі суретші, ұлы шебері, 1881 жылы пайда болады. Бұл Пикассо. Қандай өз жұмысын аталған жоқ. Бұл «көк» және «қызғылт» кезеңдер, және кубизм, және Сюрреализм, және пацифизм. оның барлық еңбегі үшін нәзік ирония мен сатуға ниет тұр. Және ол сурет ретінде білген. Кубизма кезеңде жасау, нарасхват өзінің сүйікті портреттері, өзі үшін, ол реализм стилінде оны жазған. ол тілейді ретінде және тек бай адам атанып, ол, өзі жасауға мүмкіндік береді болды.

өз жұмысын «Дон Кихот» (1955) қысқа. Ол өзіне рыцарь, оның алаңының, жылқы, есек пен бірнеше бейнеленген диірмен. Дон Кихот, жеңіл жеңіл, және Rocinante болып табылады - сүйек дерлік қап. Керісінше, Санчо сол жақ - қара ауыр салмағы. екі фигуралар қозғалысының толық сурет, орнына қарамастан. , Жігерлі Қақпаға және толық юмор Lines.

Белгілі эксцентрик Испан суретшісі Сальвадор Дали. адам бәрі сату үшін болды. Ал картиналар мен күнделіктері, және кітаптар. Күй өзі оның әйелі энергетикалық көмек арқасында жасалған Елена Дьяконова өз қаражатына, жақсы Гала ретінде белгілі. Ол өзінің Muse және менеджері болды. Олардың кәсіподақ коммерциялық тұрғысынан өте табысты болды.

атақты испан суретшісі пәні бойынша осы баптың туралы Қорытынды, олар барлық Испания, жеке күн ретінде жарқын екенін айту керек.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 kk.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.