Театр Покровский. Мәскеу мемлекеттік академиялық Мәскеу камералық музыкалық театры

Орындаушылық өнер Мәскеу өнер әр түрлі үлкен таңдау көрермендердің қамтамасыз етеді. Классикалық және қазіргі заманғы авангардтық аралық іс-шаралар елордада көптеген ескертулерді жиналады. көптеген көркем қозғалыстар жүрегінде өлмес мектеп Станиславский Gnessina және басқа да бірдей маңызды тұлғалар болып табылады.

Адамдар толық Мельпомена өнер ғибадатханаларын тұрғызылған жұтып, оның мамандық ғашық болып табылады. оның Жаратушыға театры Покровский арқасында Мәскеу шығармашылық ортада құрметті орын алады.

Құрылу тарихы

Борис Александрович Покровский 1972 жылы шағын опера «ғана емес, махаббат» жұмысын бастады. Қандай камералық театр Покровский болуымен басталғанының, өнімнің табысқа, талантты композитор Щедрин әкелді.

бас директоры ынта шек жоқ. Жұқа әлемнің өнер арқылы сезіне, Е. Gnessina, Борис шәкірт жасына барлық «жұлдыз» жұмыс істеді, немесе олардың ашушы болды. Энергия жеткілікті, сайып келгенде, оның туындысын құру ГИТИС, Үлкен театрында өндірістерді іске асыруға оқыту меңгеруге, және, тегін, жас актерлер батыл нақтылы шығармашылық ойы болады цензура қысым, ұнжырғамыз емес.

Алайда, тіпті жаңа жобаның туған үшін көрнекті режиссер еңбегі сіңген, емес, барлық жолдар ашық болды. 1974 жылы Т. Khrennikov және Шостакович күш, ол ресми тұрғын үйдің жертөлесінде бекітілген жоқ, ал Мәскеу театрлары, олардың сөйлеген жас командасы иеленді.

азапты жолы табысқа

«Сұңқар» бас директоры күнделікті проблемаларды массасы тап кино бұрынғы үй-жайларды атқаратын. Мемлекеттік санитарлық және өртке қарсы ережелерге үлкен қиындықпен бұрынғы бомба баспана сәйкес, әлі Покровский атты жаңа театр өмір сүрген емес. музыка шеберлерінің бірегей дәмі шығармашылық нысан тез аудитория махаббат жеңіп мүмкіндік берді. Әйгілі сахна өзгерту үшін 1997 жылы көмектестік, енді опера Цитадель қ орналасқан. Николай, 17.

сүйікті өндірістер

Бір визиткалар Шостаковичтің премьерасы жұмысы болып табылады «Мұрын». Жарқын түпнұсқа Гогольдің тәлкегі «Записки сумасшедшего», «Шинель» және «Неке», «Өлі жандар» туралы есепте енген жұмыстар арқылы анықталды. Дмитрий Шостакович өзі үзілді-кесілді оның өзін-өзі сын шекарасын білмейді, опера қарсылық. қатысу Gennadiya Николаевич Rozhdestvenskogo арқылы «Мұрын» Мәскеу, бірақ бүкіл әлемді ғана емес көрдім. Театр Покровский және белгілі композитор қайтыс болғаннан кейін, оның бастапқы түрінде өнімді сақтайды.

Сондай-ақ бөлігі үлкен дирижер Лев Ossovsky алды «Дон-Жуан, немесе ысырапқорлыққа жазаланды», өндіру, әлі күнге дейін толық үй жинайды. Мәңгілік Моцарттың музыка үмітсіз қайғылы жарқыраған әзіл көңіл-амплитудасы жасайды. ширек ғасырдан астам Қақпаға бірнеше ауыстыру, өнім идеясын идеологиялық негізін қалаушы сақтайды.

Кеңес дәуірінде «ГРАБЛИ ның Прогресс» үлкен наразылық болды. Мәлімдемеде тек нақты өмір суреттерін жасау театр тенденцияларды науқастық жан мен Люцифера болуымен мәселелері бойынша қозғады. Жүсіп пен Sumbatashvili бірге жұмыс істеу өзгеріссіз Геннадий Рождество көрермендер үлкен жетістіктерге және махаббат әкелді. Ал бүгін, өнімділігін қатысуға, сіз сондай-ақ барлық қажетті бағытын ойын актерлер анықтайды шебері, көзге көрінбейтін қолын ұстай алады.

Музыкалық театр Покровский әділ, В.А. операсын қою мақтана алады Моцарт. сахна артында, шығармашылық шеберханасы ең жарқын түстерге аудиторияға анықталды. шамдардың астында үздік лауазымына күрес, сондай-ақ, мүмкін жазып шексіз шатасып мораль қаларлық актерлер күлкілі диалогтар мен жеңіл музыкалық Сиддикимен арқылы беріледі.

инновациялық көзқарас

Театр Покровский өз өндірістерін қарай күрт ерекшеленеді. бас директоры, өз жұмысын көруге келді көрермендерді келеді, сондықтан алыс өмірдегі проблемаларды шындық жойылады ертегі феерия, батырылады.

Оның инновациялық идеялар метрлік тәжірибелі әртістермен жүзеге асыру үшін қиын болды, мен оқыту арқылы, ол өз студенттер ГИТИС командасын жинады. Барлық студенттер Покровский ұлы шебердің басшылығымен тамаша деректер мен баға жетпес тәжірибесі бар, олардың талантын жылтырату және одан әрі табысты мансап жалғастыру көмектесті. Әрбір жұмыс жинақтарын, костюмдер және тіпті вокал назар аудара емес жүргізілді. Негізгі актер өткен аудитория эмоцияны жеткізуге қабілеті, іс-қимыл бөлігі болады болды.

Ұзақ Мен Борис Александрович мүдделі болған жоқ, Мәскеуде әрбір сахна бар естіледі материал жыққан. дарынды қауымдасқан, Gennadiyu Nikolaevichu Rozhdestvenskomu және Dmitriyu Dmitrievichu Shostakovichu арқасында, ол сіздің идеялар мен жоспарларды барлық іске асыру мүмкіндігіне ие болды. құйылған ынта музыка құралдарын драмалық ойын өтіп, күрделі және қызықты қойылымдар жұмыс істеді.

шеберлігі реинкарнация

театр Покровский орналасқан ескі әуе-рейд баспана, непримечательные бөлме, Мәскеуде немесе Одағында ғана емес, мәдени өмірінің орталығы болды. Тіпті тәжірибелі шетелдік аудитория талантты шығармашылық альянс құрылған жұмыстарды риза болды.

Болмашы тегжейлі, пейілділік, дұрыс отыру, стресс - барлық органикалық. актер шебер, конвейерлік сахнада ойнап сенімді ішкі әлемді өз батыры. бір ғана өнімділігін бару музыка табынушылар, жетілдіру үшін сахна әрбір сипаттағы ланып қозғалысын қайрап директоры, үлкен үлес бағалай алады.

Борис Александрович әкелік сүйіспеншілікпен опера Craft дамытуды жалғастыру, оның «Baby» үшін білімдерін кімге, мұғалім үшін талант болды.
Тағы да, оның данышпаны призмасы арқылы өтетін жаңа жұмыс, аты аңызға айналған көсемі жаңа туындыларымен, тиісті және сұранысқа ие бүгін құра білді.

өмір сүру үшін жалғастыру

Мәскеу мемлекеттік академиялық камералық театры Покровский бүгін өзінің сүйікті директоры жоқ жұмыс істейді. Бірақ, отандық және шетелдік, түрлі сахна үшін көп күш инвестиция салғанын, титан опера оның құру өзінің туған қабырғасында өмір сүруге жалғастыруда. шебері белгілеген жоғары стандартты, ол студенттер актерлер мен көрермендер үшін де шеберлік бенчмарк қызмет жұмысын қоюға мүмкіндік береді. Покровский Genius бүкіл әлемде, оның студенттердің кем емес дарынды қойылымдар аударылған болуы жалғастыруда.